Dave Herrero and the Hero Brothers Band zagościli do Elbląga w ramach ich europejskiej trasy koncertowej. Prezentowali kompozycje Herrero z poprzednich płyt choć trasa miała głównie na celu promocje najnowszej płyty Corason (hiszp. serce). Jak sama nazwa na to wskazuje większość utworów oscylowała wokół miłości. Sam Dave w czasie koncertu podkreślał, że miłość jest najważniejsza, powoływał się przy tym na słowa swojej babci która mu to zawsze powtarzała, i której zadedykował swoją najnowszą płytę.

W czasie koncertu w klubie panowała świetna atmosfera. Cały czas muzycy mieli kontakt z publicznością. Najbardziej ubawił mnie moment kiedy Dave Herrero zawołał do publiczności:

„If you haven't got love, you got sh.t! Na co ktoś z publiczności odpowiedział: Dave! We love you! We don't like sh.t! Rozbawiło to na tyle zespół, że Dave Herrero nie był już w stanie nic powiedzieć i odwdzięczył się publiczności niesamowitą solówką.

 

Poniżej zamieszczam kilka informacji o samym Dave Herrero zapożyczone ze strony klubu Mjazzga:

Charyzmatyczny gitarzysta, wokalista i kompozytor Dave Herrero udziela się muzycznie od ukończenia 18 roku życia. Jak mówi, muzyka jest w jego rodzinie wielopokoleniową tradycją – już dziadek, mieszkający jeszcze nie w Stanach, a w Republice Dominikany (skąd pochodzi rodzina Herrero), prowadził orkiestrę, która zagrała na Światowych Targach w Nowym Jorku w 1939 roku.

Choć pierwsze kroki stawiał mieszkając na Florydzie, z miłości do elektrycznej gitary szybko przeprowadził się do Austin w Teksasie, gdzie na dobre rozpoczęła się jego muzyczna „edukacja” - czyli granie z Marcią Ball, Sethem Walkerem, czy Lazy Lesterem. Szybko przyszły zagraniczne angaże, dzięki którym Dave trafił do Bośni, Macedonii, Skandynawii i na Węgry. W 2004 zdecydował się na kolejną przeprowadzkę – tym razem do Chicago, gdzie mieszka i tworzy do dziś. Jest nie tylko aktywnym członkiem tamtejszej sceny bluesowej, ale pracuje też dla potrzeb telewizji (komponuje i nagrywa muzykę dla programu „Oprah”) i udziela się jako producent (ostatnio przy okazji płyty legendy chicagowskiej sceny bluesowej, Jimmy'ego Burnsa, „Stuck in the Middle”).

Jego największy atut? Oprócz charakterystycznego, lekko zachrypniętego wokalu i łatwości w nawiązywaniu kontaktu z publicznością – umiejętność wykorzystania znajomości bluesowej klasyki, i przełożenia jej na własny muzyczny język. Dzięki temu w czasie jego koncertów nie usłyszymy wyświechtanych bluesowych przebojów. Jeśli już gra materiał zapożyczony, są to zazwyczaj mniej znane kompozycje, co do zasady jednak jego występy składają się prawie w całości z autorskiego materiału. Ten też usłyszymy na najnowszej płycie, nad którą artysta właśnie pracuje.

 

Zapraszamy także do obejrzenia wywiadu wideo z artysta.